今天连看两部黑泽大神的电影，一部是50岁拍的《恶汉甜梦》，一部是80岁拍的《梦》，发现相同的是，电影天皇始终怀有一颗赤子之心。这种情怀，这种想要很清楚的表达自己立场的愿望，甚至要超过电影戏剧冲突的需要，这是难能可贵而又值得永留史册的。这也侧面的说明了为什么黑泽明始终认为《七武士》是一部商业娱乐电影，而我们将之奉为电影史上的丰碑。就是因为，一部电影只有动人的故事和优秀的叙事技巧镜头运用等最多只能成为娱人的消遣。而黑泽大神最希望的是表达悲天悯人、直接的抨击和彻底的反省，电影及其手法只是工具和路径，《恶汉甜梦》就是非常典型的例子。这部电影本可以用更多的反转，更多离奇的情节来引人入胜，而导演需要的不是让大家拍案叫绝而是痛心疾首。结尾强有力的安排，让观众一切期待落空，再次出现的片名像一记响亮的耳光。

大銀幕看都認不出戴了眼鏡的是 森雅之先生, 無怪咁好戲, 他在溝口成瀨那邊可是情聖!! 香川小姐則是60年不變, 最近在三船先生新紀錄片看到優雅如故的她, 太驚人, 美貌沒褪色!! 8.9/10

4.2，开片20分钟婚礼段落的调度和教父真有一拼。绝对是场面调度和动态构图的经典段落。简单的钢琴键音做伴奏，丧礼段落车里车外音乐的对比。强调：大量黑泽式标志性动态构图创作者要研究，太多都写拉片笔记里面了。故事上政治黑幕的胜利和个人的悲剧对比，很有震撼力！部分构图隐喻了结局~~

坏人睡得香。有多少星打多少星。也不知道是哪位天才把片名翻成《懒汉睡夫》还广为流传。

人们常谈起黑泽改编的《麦克白》和《李尔王》，却甚少提到这部改编的《哈姆雷特》，而且甚至用那个黑色的结局完成了一次不可思议的超越

摄影几近完美，本以为《野良犬》已经到了顶峰，但这部电影从开头到结尾，几乎每个镜头都极其好看。都说黑泽明学好莱坞，但黑泽明电影里没有好莱坞的三镜头法，场面调度和打光完全贴着情绪走。声音处理非常扎实，而且都在节奏点上，不拖，不急，很到位。

从大多数翻译的名字来看，《懒汉睡夫》并没有什么意义，《恶汉甜梦》还可以，当然更直接一些就叫做《恶人睡的香》更好了。批判的现实主义故事，黑泽明悬疑类电影中节奏最紧凑的一部，两个半小时不愿停歇地跟着剧情思考。当然除了精彩的故事本身以外，那种对于人物内心的刻画也十分完美，塑造的各个不同人物形象非常生动。可怕的人性，看着影片最后岩渊如鬼魅般怪笑的那个镜头，谁都明白，他的灵魂已属于魔鬼，已经被他彻底的出卖。针砭时弊的讽刺，黑泽明这次下手够狠。